лучшие платья 2016 г - http:
Лаго-Маджоре: два дня, три острова, духи и бабуля с Негрони
Лаго-Маджоре: два дня, три острова, духи и бабуля с Негрони
Если вы никогда не были на Лаго-Маджоре, это озеро в виде очень стильной запятой между Швейцарией и Италией. На карте оно выглядит как будто кто-то уронил слезу в Альпы и сказал: «Сделайте красиво». Наше знакомство с озером началось с городка Стреза. До середины XIX века Стреза была обычной рыбацкой деревушкой. А потом — бац, и Европа открыла озёра: начали приезжать художники, писатели, герцоги и просто богачи. С того момента курорт быстро раскрутился и стал модным. От Стрезы отходят лодки на Изола Белла, Изола Мадре и Изола деи Пескатори. Это визитная карточка Лаго-Маджоре — и в Стрезе всё крутится вокруг них: билеты, сувениры, разговоры. Острова принадлежат семье Борромео — старой аристократической семье с миланскими корнями, очень богатой и очень влиятельной, особенно в XVI–XVII веках. Они не просто владели озёрными островами — они решили сделать из них демонстрацию силы, вкуса и финансовой состоятельности. А какой самый лучший способ показать это? — оставить после себя что-то по-настоящему монументальное. На острове Изола Белла — дворец в стиле барокко и огромный террасный сад, спускающийся к озеру. На острове Изола Мадре — более старый дворец и ботанический сад с экзотикой и куклами. Оба они — не музеи в сухом смысле, а наследие семьи, которое до сих пор принадлежит потомкам Борромео. Остров первый — Изола Белла Не просто остров — это прямо как шедевр своеобразной архитектурной наглости. Половина острова — это дворец, где никто не стеснялся в отделке. Всё в золоте, лепнине и расписных потолках. Другая половина — сад, в котором павлины гуляют так, будто у них ипотека на эти террасы. Гобеленовый зал — как театральная сцена. Здесь висят фламандские гобелены из XVII века. Причём это не просто “пейзажи с охотой“, как обычно бывает. Тут — целая серия под названием “Триумфы добродетелей над пороками”. Кстати, эти гобелены Борромео заказывали у фламандцев как спецпроект. Только получился он с гротеском и чуть ли не карикатурным. Главные герои здесь, пожалуй, звери. Каждое животное — почти мем. О них уже была запись пару дней назад. Подземные гроты — сюрреализм с ракушками — где все стены, потолки и даже пол покрыты мелкими ракушками, камешками и мозаикой. Темно, прохладно, чувствуешь себя в желудке у жестоко отдекорированного морского чудовища. Место такое, где можно одновременно восхищаться и спрашивать себя: зачем? А потом видишь в окно виды на горы и озеро, и всё сразу встаёт на свои места. В конце прогулки зашли в сувенирную лавку. Находится в башенке в живописном углу сада, внутри, помимо всего прочего, полки с духами. Теми, что пахнут как Италия: розмарин, цветы, море и чуть-чуть флирта. Естественно не ушли без покупки. Просто чтобы иногда нюхать и говорить: «Ах, Италия». Я, если честно, из многих итальянских городов везу себе не магнитики или тарелки — а интересные парфюмы. Это у меня уже почти традиция: зайти в парфюмерную лавку где-нибудь в тихом переулке, где продавец рассказывает, что «вот этот аромат — как утро в Пьемонте после дождя». И ты стоишь, нюхаешь блоттер, улыбаешься — и вдруг ловишь этот момент: Италия теперь будет пахнуть именно так. Немного цитруса, немного бергамота, чуть соли и какая-то совершенно невозможная нота мимозы, которая появляется через пару часов. Остров второй — Изола Мадре Этот остров спокойнее. Здесь больше зелени, меньше золота. Дворец здесь не такой большой, уютнее, и. . . полон каких-то безумий. Коллекция театральных кукол, фарфора и японских кимоно XVIII века. Теперь держись: кукол — много. Сотни. Маленькие, с фарфоровыми лицами, одеты лучше, чем мы на свадьбу. И это не милые пупсы — это сцены. Куклы с острыми носами, усами, огромными глазами, странными лицами. . . как будто все они видели историю твоей переписки с чатом-jpt. Там целые мини-театры с костюмами эпохи — барочные платья, фраки, маски, трико. Всё это использовалось для частных спектаклей в саду. А сад шикарный. Тут вы гуляете по ботаническому саду, и внезапно за кустом — фазан в шёлковом фраке, павлин делает йогу на балюстраде. И все эти попугаи, фазаны, павлины, они вообще ничего не боятся. Один павлин медленно пересёк дорожку прямо перед нами, не глядя. Видимо, это его дорожка и он это всем видом показывает. Остров третий — Изола деи Пескатори Последний остров. Самый маленький. Всё настоящее — рыбацкие лодки, дома с бельём, ресторанчики на воде. Сели на обед. Рыба свежая, вино белое, официант с лёгким сарказмом. Что тут скажешь? Было вкусно — всё. Даже хлеб. Даже воздух. После обеда снова на катер и обратно в Стрезу. Ощущение — как будто уезжаешь из какой-то сказки в реальность, зато с сувениром, чтобы было легче вернуться. Куда же без сувениров? В Стрезе забрели в магазин с местным мылом. Здесь можно найти даже мыло, которое пахнет… вином. А ещё лимонным садом, каштаном и глицинией. Стреза знает, что люди приезжают не только за видами, но и за запахами. И потом в чемодане уезжает килограмм ароматного “сувенирного багажа“, часть которого в итоге не отдают никому. Вот и со мной также — сначала хотела просто посмотреть, и сюрприз-сюрприз — вышла с огромным пакетом. Потом — лавка с печеньем. Песочное печенье “маргаритки Стрезы“ – Margheritine di Stresa – одна из местных достопримечательностей. Такое, что ты кусаешь — и оно исчезает. Оно реально тает. Даже не успела сфотографировать — всё исчезло. Купили ещё на подарки. Не были уверены, конечно, что довезём, но поднапряглись и смогли. Вечером — главное открытие. Местный бар. Внутри — итальянская бабуля. Стоит, как колосс на маленьких ножках, смотрит грозно — ну точно мы нашкодившие внучки, которые просто ещё не поняли где нашкодили. По-английски — ноль. Мы: «Москоу мул?» — вопросительный взгляд. Она: «Сии!» — тон даже как будто возмущённый, по типу “что за глупые вопросы?!“. Таким же образом спросили о Негрони. И снова: «Сии!». Через пять минут у нас идеальные коктейли — лучшие за последние годы. По-английски не понимает, но Москоу мул делает так, что аж левый глаз прослезился. А Негрони — настоящий акт любви. Так что смотрит строго, но наливает с любовью. Салат с буфалло (местной моцареллой) в её исполнении был тоже почти откровение. Хотелось остаться у неё жить, на любых условиях, хоть домашними питомцами, честное слово. И да — не бойтесь заходить в кафе и бары, даже если кажется, что это просто чей-то старый дом. В Италии это часто одно и то же. Если вы любите места, где красиво, вкусно и немного странно — Стреза и Лаго-Маджоре как раз такие. Не слишком туристично, но с изюминкой и не скучно. Короче, то самое ощущение, ради которого едешь в Италию — и потом ещё долго вспоминаешь. С улыбкой. Мы ничего не планировали, просто ехали за красивым озером — а уехали с печеньем, парфюмом, историями и адресом бара, который мы, конечно же, уже не найдём снова. Приятного просмотра! 1 2 3. Вид на Изола Белла и террасные сады 4 5 Изола Белла 6 7 8 9 10 11 12 13. Грот с ракушками 14 15 16. Гобеленовый зал 17. И пример величественно-драматичной гобеленовой сцены 18 19. Театр Массимо (Teatro Massimo) — многослойный архитектурно-скульптурный фон, который словно завершает всю осевую композицию сада. Он построен как гигантская «сцена» с нишами, колоннами, статуями, гротами, лестницами и фонтанами, где каждый уровень — это мини-спектакль из камня. Кого здесь только нет: Юпитер в пафосной позе на самом верху, мраморные герои, нимфы, гаргульи, вазоны, обелиски и колонны. Всё это увито растениями, а слева и справа — изогнутые лестницы, по которым можно подняться наверх и посмотреть на сады и озеро. 20. С этой громадной конструкции открывается один из самых красивых видов на озеро и горы 21 22 23 24 25 Изола Мадре 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 Изола деи Пескатори 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54. Улочки Стрезы 55 56 57. Небольшой субботний рынок 58 59 60
09.06.2025 смотреть >>
невыносимая неделя и новая фотожизнь старого платья
невыносимая неделя и новая фотожизнь старого платья
какое счастье, что эта неделя подходит к концу. невыносимая! всю неделю сидим дома с бронхитом, а точнее, ребёнок с бронхитом, а я - с ребёнком. куча нервов, переживаний: антибиотик снова не подействовал, ругались с домашним врачом, реально со скандалом выбивали другой препарат. . . в общем, веселуха ещё та была - персен запивался валерианкой, а валерианка новопасситом. нервы ни к чёрту. :-/ и так жалко ещё, ребёнок пропустил столько интересного на этой неделе в школе: праздник во вторник, школьную поездку в парк развлечений сегодня. . . хотя, конечно, самое главное, что поправляется уже! выдыхаем. ну, и я к тому же осатанела от недельного сидения в четырёх стенах. причём бестолкового, потому что с больным ребёнком на руках делать практически ничего невозможно было. да и вообще все планы на неделю коту под хвост благополучно отправились. в общем, да. . . какое счастье, что эта невыносимая неделя наконец-то подходит к концу. и здоровья нашим детям! это так тяжело, когда они болеют. а вообще с этой ситуацией с домашним врачом есть желание разобраться более обстоятельно, но, прежде чем предпринимать какие-то серьезные шаги, необходимо понять, насколько кто неправ и неправ ли. для этого мне нужны мнения людей с медицинским образованием, причём желательно нероссийским (последнее у меня есть - родители оба врачи). если среди френдов найдутся практикующие на западе медики, отзовитесь, пожалуйста! мне было бы очень интересно узнать ваше мнение по имеющемуся вопросу. в inostranki, что ли, написать. . . там наверняка будет кто-то. да, пожалуй, сейчас так и сделаю. upd: написала в inostranki. . . так что, если что, можно и туда писать. *** ну, и чтобы немного отвлечься - картинки. . . до Будапешта дальше у меня руки пока так и не дошли, поэтому покажу ещё кое-что из недавнего школьного. пару недель назад выполняли мы довольно забавное задание по импровизированной рекламной фотосъемке. мне с напарником в качестве задания досталось - отснять костюм совершенно удручающего вида, купленного за 1 евро на блошином рынке. видок у сего произведения текстильной промышленности годов. . . даже не знаю каких. . . древних!. . в общем, видок был мало презентабельный и довольно потасканный. задачей же было изобразить из этого нечто, что потенциально должно заинтересовать современных, модных и молодых. . . ах да, забыла сказать! размер у костюмчика этого ещё был на тетю-слона, не меньше. %)) снимать нужно было прямо в школьное время и обходиться теми средствами и объектами, что оказались на тот момент под рукой. спасибо, что модель хоть нашлась! в будний посреди недели и в самый разгар рабочего дня с моделями оказалось довольно напряженно. . . но нашли. и преславную! в итоге, отсняли всё на одном дыхании за пару часов, ещё и с перерывом на обед. было весело. :) камера: Nikon D700 объектив: Nikkor AF-D 85mm F/1. 4 обработка: Photoshop
20.05.2011 смотреть >>
22-30/365
22-30/365
Эти дни прошли тихо, спокойно, размеренно. День двадцать второй, 1 февраля. Мороз и солнце - день чудесный. Голуби прилетали и цокали своими лапочками по подоконнику, разговаривали на своем птичьем языке. . . Даже удалось одного сфоткать. День двадцать третий, 2 февраля. С утра поздравляли Анюту с Днем рождения. В утренней спешке остались с Лерусей без ключей. . . благо, что садик рядом. Нюся осталась на охране, а мы полетели в сад. Потом я пол дня не могла никуда выйти. Вечером напекли по Маниному рецепту пирожков, в форме кексиков. День двадцать четвертый, 3 февраля. Чуточку потеплело и все стало красиво сказочным на улице. Я даже успела сфоткать, пока солнышко все не растопило. Отправила наконец-то открытку для Посткроссинга и посылки своим девочкам. День двадцать пятый, 4 февраля. Игорь на эти выходные не приехал, Леруся ушла к бабушке, так что мы с Пашкой были вдвоем. Вернее я была одна, а Пашка весь день играл с друзьями в Х-бокс. Я в ленте вычитала рецепт чабатты и решив испечь, даже вышла в магазин. Даже, потому что холод ужасный на улице! На чеках из "Сільпо" пишут предсказания, я всегда их читаю. Отлично поднимает настроение эта их фишка) День двадцать шестой, 5 февраля. День ничегонеделанья. . . только немного поснимала для домашнего задания в фотошколе. Открыла для себя какао с машмелоу. Давно читала рецепты, но все никак не могла попробовать и вот все сложилось. Мне понравилось. Пробовала и с какао, и с кофе. И то и то очень вкусно. День двадцать седьмой, 6 февраля. Еще на прошлой неделе я с Лерусей договорилась, что если она будет себя хорошо вести ( имелось в виду не будет закатывать истерики по утрам) в течении недели, то по понедельникам мы с ней будем покупать небольшой подарок, за хорошее, так сказать поведение. Я очень удивилась, когда она легко выдержала всю неделю, и даже сейчас т, т, т, продолжает себя вести замечательно, лишь изредка пытаясь пустить слезу. До этого ничего не действовало. . . Ничего! Ни уговоры, ни угрозы. Она просто могла встать с утра и начинать рыдать по любому поводу, то майка не та, то колготки давят, то просто НЕ ХОЧУ и все. Вы только не подумайте, что до этого я ей ничего не покупала просто так) В общем в качестве подарка был выбран очередной набор пластилина и досточка со стеками. На фото итог бабушкиной с Лерой совместной работы) День двадцать восьмой, 7 февраля. Ничего особенного. Весь день шила. Получила две посылки, с клеевым пистолетом и новыми штампиками. На фото ветка пасифлоры. День двадцать девятый, 8 февраля. Мама увлеклась вязанием носков. Вяжет и вяжет их с большим азартом. Вот и мне подарена новая парочка. Очень теплые и красивые. Сегодня пришло сообщение, что моя открытка уже получена. Ура! Всего за пять дней. А это значит, что мой адрес теперь тоже в системе, и скоро и мне придет открыточка. Интересно, откуда? День тридцатый, 9 февраля. Наконец-то дошила платья. Тут и работы то было: всего - ничего, а вот не шла она у меня и все! Может из-за серости? А у вас как дела?
10.02.2012 смотреть >>
В июле этого года Австрия отмечает 150-летие Густава + уникальный образец "критики" к ремейку автора
В июле этого года Австрия отмечает 150-летие Густава + уникальный образец "критики" к ремейку автора
Есть один "критик" который очень любит поучать автора сих строк тому, как правильно творить. И недавно он посвятил несколько простыней своих инсинуаций в адрес его работы, которая создана как римейк, посвящённый австрийскому художнику Густаву Климту. Ниже это "откровение": Опять он (автор) всех "обманул" и не в состоянии ответить своим критикам, просто удаляет свою же работу. Вот и сейчас выставил и тут же удалил свою "Данаю" так и не дав всем желающим высказаться. Но если автор такой "хитрый" и боится критики, то хотя бы здесь я изложу уже написанное про его злополучную "Данаю" Итак - Замечательная "техничность" ? Это слово уже звучит как мантра. Или как "халва" от частого повторения, которого слаще не становиться. Ну хорошо, "техничность" можно купить в магазине, это вопрос денег. А где можно купить творчество? Правильно, оно не продается. И если его нет, то можно по 25-му разу выставить одно и тоже. Но даже на 125 раз этот автор не поймет, что постановка его модели лишена пластичности и по конструкции и по свету. Кстати о ценности "техничности". Живопись Густава Климта и рядом не стоит по этому параметру с техникой, например Семирадского или Вермеера, но по цене не уступает последнему. Но вернемся к "нашим баранам". Может быть ему (автору) поучиться у классиков ставить модель и свет? и необязательно у Рембрандта, к этой теме обращались многие художники Возрождения. Ладно, пусть будет Модерн и Климт. А что бы мы в этом не сомневались, он (автор) дополнил свою композицию, композицией знаменитого австрийца. Но такое хитрое решение не сработало. И понятно почему. У Климта известный сюжет лишен натуралистичности и сведен к предельному декоративизму. Художник добился того редкого состояния условности, которое помогает как автору так и зрителю прочувствовать сакральность события не отвлекаясь на детали. А что мы видим у него (у автора)? за исключением сумбурного "фона ради фона", мы видим фотографию из семейного альбома, на котором молодая женщина кокетливо позирует своему фотографу. И если у Климта золотой дождь повторяет пластику постановки и работает на образ, то у него (у автора) его "аналог" в виде дешевой бижутерии повторяет только приемы из серии "фотографии для мужчин". Но объективности ради, скажу, что по цвету здесь хорошо. Напоследок напомню известную поговорку - надо любить искусство в себе, а не себя в искусстве. Попробуйте, может быть, у вас получится. Ну, а теперь по факту: В июле этого года Австрия отмечает 150-летие Густава Климта. В честь этого юбилейного события лучшие венские музеи подготовили обширную выставочную программу, рассчитанную на весь год. В связи с этим, буквально позавчера ассоциация музеев города Вена в составе Верхний Бельведер (Das Obere Belvedere) Австрийский музей прикладного искусства (Österreichisches Museum für angewandte Kunst) Галерея Альбертина (Albertina) Музей Леопольда (Leopold Museum) Музей истории искусств (Kunsthistorisches Museum) приобрела у этого автора его фотографию, которая представляет собой фотографический римейк по Густаву Климту. Фотография эта, точнее работа, была утверждена как ведущий образ рекламной кампании, после совещания экспертов - искусствоведов. Данное изображение станет заглавным бренд-символом для рекламной кампании специальных туристических маршрутов по изобразительным музеям Вены, и в первую очередь, в соцсетях, в местах высокого трафика (в частности подземных метрополитенов) крупнейших городов Азии, таких как Пекин, Шанхай, Токио, Пхеньян и многих других. Ниже - выдержка из текста контракта: Вот такие вот "критики" встречаются на просторах интернетов )))
30.03.2018 смотреть >>
Купить кулон орден Мальтийский крест с крокоитом
Купить кулон орден Мальтийский крест с крокоитом
Мальтийский крест Кулон - орден с крокоитом Купить кулон: 2500 руб. (+200 руб. пересылка почтой в другой город, оплачивается отдельно) Пересылка по России осуществляется ценной бандеролью 1 класса, доходит в среднем за 7-10 дней, в другие страны - мелким пакетом, от 2 недель. Способы оплаты - в Правилах магазина (колонка ссылок слева). Кулон в виде ордена мальтийский крест. В центре кулона - винтажный элемент с головой девушки, из металла, инкрустированный крокоитом, оформление - мельчайшим ювелирным бисером, по краю кулон обрамлен гальванизированным серебряным японским бисером. По форме слегка изогнуть назад. Продается в сборке с красивой рифленной цепочкой серебряного цвета. Выполнено украшение в единичном экземпляре, что делает его отличным аксессуаром для поклонниц своей индивидуальности. Украшение можно носить в виде кулона или в виде броши; сзади имеется петелька из кожи, в которую продевается булавка-брошь. Размер подвески: 5 см Длина цепочки: 50 см **** Мальтийский крест - исторический символ, изначально использовавшийся могущественным орденом рыцарей, позже стал знаком отличия, но мог быть пожалован только человеку из известного и знатного рода, существующего более 200 лет. Предполагается, что восемь концов креста олицетворяют восемь клятв, которые давали рыцари, и олицетворяли восемь добродетелей - правда, вера, раскаяние, смиренность, правосудие, милосердие, искренность, терпение. Мода на женские украшения в виде мальтийского креста пришла изначально в Англию, примерно в 19 столетии, тогда их носили в виде брошей или кулонов, инкрустированных бриллиантами; и с течением времени постепенно укоренилась и стала использоваться многими известными ювелирными брендами в своих коллекциях. **** Крокоит, свойства камня. Наделен способностью веселить своего владельца, создавать ему хорошее настроение, наделять остроумием и изобретательностью по части развлечений. Также считается, что женщин крокоит способен наделить их такой сексуальной привлекательностью, что от поклонников не будет отбоя. Крокоит — талисман людей творческих профессий. Он привлекает к ним успех, славу и признание. Крокоит является редким и поэтому ценным коллекционным минералом. Он яркий и привлекательный. Название минерал получил от греческого слова crocos — шафран. (Информация из открытых источников в интернете. ) **** **** Модный тренд Украшения "STASIRRA" - для вашего индивидуального стиля! **** Принимаю заказы на изготовление бижутерии, аксессуаров, сумок. Индивидуальные заказы обсуждаются в переписке, учитываю все ваши пожелания, создаю украшения как на основе представленных в моем магазине моделей, так и по вашим зарисовкам, эскизам, фото-примерам. **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ УКРАШЕНИЙ STASIRRA Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email Модный тренд:Украшения STASIRRA
30.11.2013 смотреть >>
Вице-премьер Дагестана задержан по подозрению в мошенничестве
Вице-премьер Дагестана задержан по подозрению в мошенничестве
Вице-премьер Дагестана Магомедгусен Насрутдинов задержан в Москве по подозрению в мошенничестве в особо крупном размере, пишет во вторник, 21 января, газета «Коммерсантъ» со ссылкой на источники в правоохранительных органах. По данным издания, Насрутдинов был взят под стражу 19 января в аэропорту Внуково, когда он прилетел в Москву из Махачкалы. Вице-премьер Дагестана был доставлен в изолятор временного содержания ГУ МВД по Москве на Петровке, 38, где его попытались допросить, однако от дачи показаний Насрутдинов отказался. 22 января следствие намерено ходатайствовать в Лефортовском районном суде о заключении Насрутдинова под стражу. Вице-премьер Дагестана, пишет «Коммерсантъ», был задержан в рамках расследования дела о мошенничестве в особо крупном размере, которое было возбуждено в середине 2013 года УФСБ Дагестана, а недавно его расследование было передано в центральный аппарат ФСБ. По версии следствия, в 2002 году Насрутдинов, являясь генеральным директором ООО «Дагестанрегионгаз» и председателем правления ОАО «Даггаз», организовал сделку между этими двумя организациями. В результате сделки «Даггаз», акционером которого был Насрутдинов, за 58 миллионов рублей получил имущество газовых сетей девяти муниципальных образований республики, реальная стоимость которого, по данным ФСБ, составляла на тот момент 197, 73 миллиона рублей. В 2013 году, по данным источников издания, Насрутдинов предложил «Газпрому» выкупить обратно газовые сети в республике за 5 миллиардов рублей. При этом по версии источников в окружении вице-премьера Дагестана, арест Насрутдинова связан с якобы запланированным совещанием у полпреда президента по Северо-Кавказскому федеральному округу Александра Хлопонина, в ходе которого в числе прочего должна была обсуждаться тема неплатежей за газ. Задержание Насрутдинова собеседники агентства объясняют тем, что на этом совещании он собирался выступить с критикой ООО «Газпром межрегионгаз Пятигорск», занимающегося реализацией газа в республиках Северного Кавказа. При этом в пресс-службе полпреда президента по СКФО изданию заявили, что никакого совещания по вопросам топливно-энергетического комплекса с участием Хлопонина не проводилось. Ранее Магомедгусен Насрутдинов уже несколько раз становился фигурантом уголовных дел о мошенничестве, напоминает «Коммерсантъ». В 2009 году Насрутдинов, занимавший пост депутата народного собрания Дагестана, обвинялся в незаконном приобретении имущества и земельных участков ОАО «Даггаз», относящиеся к федеральной собственности. Ущерб от деятельности Насрутдинова следствие оценило в 136 миллионов рублей. Однако Верховный суд Дагестана тогда Насрутдинова и других фигурантов дела оправдал. В 2010 году, несмотря на уголовное преследование, Насрутдинов был назначен министром промышленности, энергетики и связи Дагестана. Летом 2012 года в отношении него вновь было возбуждено уголовное дело, связанное с газовыми сетями. Однако Ленинский суд Махачкалы признал возбуждение этого уголовного дела незаконным, на основании того, что собственником газовых сетей является «Даггаз», а не Насрутдинов лично. Кроме того, суд указал на недопустимость повторного привлечения к уголовной ответственности за одно и то же преступление. В 2013 году Насрутдинов был назначен на пост вице-премьера правительства Дагестана. В пресс-службе главы республики Дагестан заявили, что официальной информацией о задержании Насрутдинова не располагают. Официальные представители ФСБ пока сообщения о задержании вице-премьера Дагестана также комментировать не стали. Если вас интересует составление 3НДФЛ для получения налогового вычета при покупке недвижимости? подробнее можете узнать здесь - http://www. buxprofi. ru
27.01.2014 смотреть >>
"Бум невест", часть 2. Фотосессия "Танец"
"Бум невест", часть 2. Фотосессия "Танец"
Вот я и получила снимки с фотосессии, которая проходила на красочном мероприятии "Бум невест" в г. Красноярске! Моя заказчица Анна, представленная на фотографиях, с группой других девушек предстала в образе "Латиноамериканские танцы - Фламенко". Специально под этот образ она заказала мне серьги "Кровавая Мэри", которые и фигурируют на снимках. Мне пока не довелось побывать на "Параде невест" в моем городе, возможно, это еще впереди. Поэтому я очень благодарна Анне за выбор моих сережек для своего образа, а также за яркие, красочные и праздничные фотографии, глядя на которые, неизменно поднимается настроение. Мое мнение: подобные мероприятия очень нужны, ведь они позволяют людям отойти от ежедневных забот, отдохнуть и повеселиться, порадоваться самим и поболеть за участниц. Вместе с Анной над фотографиями работали профессионалы: фотограф Наталья Тимофеева, стилист Полина Струкова. А теперь предлагаю вам насладиться красивыми фотографиями! (Смотрите продолжение по ссылке "Дальше"!) Честно говоря, я не знаю, как появилась сама традиция проведения подобных шествий, но она существует уже несколько лет. Расскажу немного о том, как проходит само мероприятие в моем городе, думаю, что и в других городах аналогично. Заранее участницы оговаривают свою тему, подбирают наряды и аксессуары, репетируют, если это необходимо, какой-нибудь небольшой номер, отображающих их тематику. На мероприятии обязательно присутствуют фотографы, профессионалы и начинающие, которые работают над фотосессиями и репортажами. В день мероприятия, обычно утром, проходит образная фотосессия "невест" на заданную тему. В моем случае этой темой был танец. После фотосессии начинается шествие парада по улицам города, во время которого перекрывается автомобильное движение и участницы свободно проходят по проезжей части. Что очень кстати, потому что на шествии могут присутствовать не только сами участницы, но и "группа поддержки" - мужья, дети, подруги, а также все желающие, которые, обычно, замыкают шествие. Народная масса получается, как вы понимаете, очень большой. В конце мероприятия на главной площади города обычно проходит небольшой концерт. Также есть видеозапись Алексея Боброва с презентации "Латино-Американские танцы", на которой Анна исполняет свой танец. Кстати, вот что сама Аня написала мне по поводу серег: "По серьгам - сначала когда первый раз одела показалось тяжеловато, а на самом буме как-то привыклось быстро. Нормально было. Я сначала переживала вдруг на презентации крутиться буду сорвуться, но все хорошо крепление прочное. " А ведь это один из лучших отзывов моей работе! Первую часть этого мероприятия - репортажную фотосъемку - вы можете посмотреть по этой ссылке. **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email
20.07.2012 смотреть >>
Организационное
Организационное
Уф, я сегодня сделала большое дело. . . ну, точнее его часть. А именно нашла по одной фото мишек, альбомы которых больше не работают благодаря покинувшему наш бренный мир хостингу mobile. me, сделала из них отдельный альбом и загрузила его на Фликр. Также я залила туда два мастер-класса по построению выкроек и шитью одежды, ибо об этом часто спрашивали с тех пор, как фото перестали отображаться. . . Сидела я с этим как минимум пол-дня. . . Но оно было интересно, даже ностальгия своего рода. Пришлось пересмотреть всех мишек, которых я когда-либо сшила, вспомнить каждого по имени, мысленно погладить по голове и подумать, где-то теперь они живут. . . Попутно с удивлением отметила про себя, что я уже сшила около 200 зверей. Я вообще страшно не люблю, когда меня спрашивают о зверях "сколько ты их сделала?". . . Почему? У меня стойкая ассоциация с расчётом поголовья скота, наверное. . . подсчёт как бы превращает их из уникальных, почти живых созданий, в какую-то галочку. . . или палочку. . . которые можно посчитать. . . Самих зверей я почитать не могу. Зато могу вспомнить каждого по именам, как я их шила, что происходило вокруг меня в это время, на каких выставках они были, почти всегда - кто является усыновителем каждого. . . Я начинаю вспоминать их истории и забываю цифры. Наверняка это чисто мой бзик и нужно лечиться, но из-за этого я часто совершенно неадекватно реагирую на невинный вопрос перед выставкой "сколько сшила?" :-)) У меня в голове не считаются даже эти мишки перед выставками, которых обычно около 10. Казалось бы в чём трудность, до 10 считать даже дети малые умеют. . . А у меня как будто пелена перед глазами и я не могу точно сказать, то ли их 7, то ли 9. . . Но я смутно помню, сколько примерно было заказано сертификатов (их напечатали неточное число, какое именно я не знаю) и как-то ориентируюсь по ним. Теперь сертификаты закончились, осталось несколько штук. . . ну и мне пришлось терпеливо наблюдать при загрузке фотографий, сколько из скольки уже загружены :-)) Однако часть была загружена отдельно и я всё равно, к счастью, не знаю точную цифру. Мне так спокойнее. Но вернёмся к нашим баранам фотографиям. Я научилась вставлять слайдшоу, а поскольку у них меньше вероятности пропасть из дневника со временем из-за каких-то изменений на Фликре, я буду активно ими пользоваться. То есть теперь в постах с мишками будет слайдшоу и несколько фото, которые мне нравятся больше всего мы сейчас опустим тот факт, что я люблю почти все фото :-)) Во это, например, слайдшоу мишек, сделанных до 2012 года. Я ещё постараюсь со временем заполнить пустые посты хотя бы одной фотографией мишки, но, чувствую, это займёт кучу времени. Я боюсь браться. И, дабы вы не искали лишний раз, тут мастер-класс про снятие выкроек, а тут по пошиву платья для мишки. А ещё спорим, вы не видели эту мишку? Её зовут Хитоми, я делала её ещё в ноябре 2010 года, но делала для одного магазина и сначала нельзя было показывать, а потом было не до этого. . . в общем, вот.
26.07.2012 смотреть >>
Цветотипирование
Цветотипирование
Существуют разнообразные системы цветотипирования. Некоторые из них схожи, некоторые - противоречат друг другу. В некоторых невозможно самостоятельно разобраться, и работа колориста сводится к прикладыванию карточек с прорезями, заполнению тестов и подсчету баллов. Есть системы, в которых названия схожи, и это может приводить к путанице. Я придерживаюсь теории сезонов. Вероятно, потому, что принципы, на которых она базируется, просты для понимания, не зря говорят, что все гениальное - просто. Я считаю, что деление внешностей по принципу теплоты или холодности тонов + по уровню контрастности - наиболее удачное и универсальное. В его основе лежит работа с первоисточником - цветовым кругом. Грамотный колорист по теории сезонов может дать прекрасные рекомендации, не прибегая к помощи никаких дополнительных цветовых схем, тестов и т. п. , только на основе цветового круга. Естественно, клиенту при этом нужно предложить готовую к использованию цветовую палитру, и здесь проще использовать готовые продукты, но точно так же эту палитру колорист может составить самостоятельно, без каких-либо шпаргалок, пользуясь одним инструментом - цветовым кругом. В русской версии выпущенных по теории сезонов книг я не встречала цветовых решений для людей с не европейской внешностью. И на курсе по колористике мои преподаватели не затрагивали эту тему. Но если ко мне придет клиент с внешностью, характерной для африканца, японца, бразильца или еще кого-нибудь, я смогу уверенно подобрать гармоничные цветовые решения, потому что использую две отправных точки - теплота-холодность и уровень контраста, из них складывается цветовая гамма любой внешности Даже альбиносов: (на фото модель Конни Чиу) Что касается количества типов, которые можно выделить в этой системе, это четыре чистых типа с разным уровнем контраста (я использую для примера детские фото, так как, при всем моем желании, у меня пока не получается найти подходящие фотографии взрослых женщин - без макияжа, с натуральным цветом волос): ЗИМА - высокий контраст (внутри типа все равно есть градация - контраст выше всего при светлой коже+темных глазах). ОСЕНЬ - средний контраст (выше - при темных глазах) ЛЕТО - контраст от высокого до низкого (самый разнообразный тип, смотрим разницу между волосами, кожей и цветом глаз). ВЕСНА - контраст ниже среднего (немного выше он у "весны" при темных глазах) Существуют так же промежуточные типы, например, для лета с бледной кожей и высоким уровнем контраста подойдет палитра "лето-зима". Сравните палитры: лето, лето-зима, зима. Шатенке с каштановым цветом волос, теплой смугловатой кожей и зелено-карими глазами подойдет палитра "лето-осень", брюнетке со смуглой теплой кожей и красноватыми губами - "зима-осень", и так далее, это все частные случаи, которые уже сложно обобщить, легче понять принципы, на которых базируется выбор, если вы хотите уверенно ориентироваться в дебрях колористики. Моим клиентам не приходится ломать голову над тем, чем отличаются разные типы. Они получают четкое понимание своего колорита, и могут полностью сосредоточить внимание на изучении, как грамотно использовать в одежде и макияже свои цвета. В качестве инструментов они получают фото-палитры и веер, об этом я уже недавно рассказывала: http://marriba. livejournal. com/330716. html
06.10.2012 смотреть >>
ГАРДЕРОБНАЯ (готовая одежда)
ГАРДЕРОБНАЯ (готовая одежда)
1. Серийность. В этой таблице вы можете видеть одежду, обувь, аксессуары, которые можно приобрести как в дополнение к куклам, так и отдельно (но в этом случае минимальный заказ - от 3000 руб. ). Серии одежды как правило небольшие, максимум 3-4 комплекта. В серии могут быть разные размеры и костюмчики могут отличаться мелкими деталями. Даже в рамках одной серии каждый комплект можно дополнить различными элементами - заколками, бусами, воротничками-носочками-сумочками, вязаной одеждой, и каждый в итоге будет выглядеть индивидуально. Иногда в этой таблице будут появляться и уникальные (не серийные) комплекты и изделия, которые вы можете свободно купить. Открытая серия - это неограниченная возможность повтора изделия. Внимательно читайте колонку "размер, элементы, материалы", чтобы узнать что входит в комплект. Не всегда всё, что изображено на фото, входит в комплект. Куклы " на продажу " вы видите только в уникальных костюмах, их повторить нельзя. Из продаваемых кукол только куклы раздела " одень Машеньку " показываются в серийных комплектах. Конечно замечательно, когда кукла продается в уникальном костюме, но имейте ввиду - серийность костюма позволяет мне снизить итоговую стоимость куклы! 2. Заказать вязаную одежду или пряжу для неё. Кое-что есть здесь, уже в готовых. Можно посмотреть вот по этой ссылке примеры и цены и определиться с тем, что нужно, выбрать прототип. Но на самом деле заказать можно абсолютно ЛЮБОЕ, что вы видели на моих куклах. Можно повторить точно так же, можно взять пряжу того же качества, но другого цвета. . . . У меня МОРЕ пряжи, вся натуральная и разных цветов. Просто не представляю как можно её всю тут выложить, количество нереальное!:) Так что лучше пишите что нужно, буду предлагать. Цены на пряжу от 150 до 180 рублей за сто грамм, но некоторых видов пряжи есть моточки и по 50 гр. (хватит на кофточку). 3. Бронь. Про условия бронирования читайте ЗДЕСЬ. 4. Мой емейл (можно писать сразу туда): alyonka (гав) frankfurta (точка) ru Шитые комплекты одежды (открыть). Вязаная одежда и аксессуары : 1-17 ГС Голубовато-сиреневый сарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Отлично сочетается с готовой зелененькой кофточкой, но не хуже будет, если связать оранжевую или ярко-розовую (фуксия). Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 РС Розовато-сиреневый cарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Подходит розовая кофточка-пушистик, подойдет и оранжевая (на заказ). Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 РС2 Розовато-сиреневый cарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Отлично подходит готовый зеленый комплект "Цветочки" (кофточка, колпачок, шарфик). Подойдет и алая кофточка (на заказ). Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 В Виноградный сарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Идеален с желтой кофточкой. Лучше цветосочетания не бывает. :) Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 Р Розовый сарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Просто великолепен с бирюзовой. Эта кофточка тоже в наличии. Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 М Малиновый сарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. Отлично подходит к нему светло-розовая кофточка-пушистик. Не забудьте дополнительно купить комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-17 М2 Малиновый сарафан +бусы +башмачки Р-р универсальный. 100% шерсть, деревянные бусины. К нему прекрасно подходит готовая бирюзовая кофточка. Не забудьте дополнительно купить белый комплект блузка+панталоны (за 880 р. ). 1 1 1720 1-21. Вязаные кофты-пушистики 50% козий пух, 50% шерсть Цвета: голубой, молочный, ванильный желтый, светло-розовый и розовый чуть темнее. открытая серия Есть в наличии кофточки всех пяти цветов. 1150 1-11. Вязаный комплект "Жаккард-завитки" : шапочка+кофточка Жаккардовый узор, 100% шерсть (меринос). Цвет подбирается индивидуально. Можно дополнить вязаными башмачками или унтиками, шарфом с кисточками. открытая серия В наличии кофточка и сумочка к ней размеры 32 см 1050 кофточка 850 шапочка "белочка" 1-12. Вязаный комплект "Жаккард-ромбы" : шапочка+кофточка Жаккардовый узор, 100% шерсть (меринос). Цвет подбирается индивидуально. Можно дополнить вязаными башмачками или унтиками, шарфом с кисточками. открытая серия под заказ 1050 кофточка 850 шапочка "белочка" 1-13. Вязаный комплект "Жаккард-крестики" : шапочка+кофточка Жаккардовый узор, 100% шерсть (меринос). Цвет подбирается индивидуально. Можно дополнить вязаными башмачками или унтиками, шарфом с кисточками или помпонами. открытая серия под заказ 1050 кофточка шапочка простая 750 1-14. Вязаный комплект "Цветочки" : шапочка+кофточка Шерсть 100% (меринос). Цвет подбирается индивидуально. Можно дополнить вязаными башмачками или унтиками, шарфом с цветочками. открытая серия В наличии 1150 кофточка шапочка-колпачок 950 1-15 Вязаный комплект "Ажурный" : шапочка+кофточка Узор ромб ( с дырочкой или мелкий или крупный ) или вертикальный столбик. Можно связать такие же: цвета топлёного молока, старой розы, я. -розовый, розовый, св. -розовый, форель, фисташковый, голубой, св. голубой, бирюза, св. бирюза, красный, оранжевый, вишневый, желтый, сиреневый, салатовый. . . . . - и еще МНОГО цветов пряжи. открытая серия В наличии кофточки: бирюза, сиреневые, розовый, св. -розовый, желтый, св. бирюза, молочный, яблочно-зеленый, кофточка 1050 шапочка простая 750 1-16. Вязаный комплект "Полоски" : шапочка+кофточка Размер 36 см. Шерсть 100% Очень теплый комплект, пухлой вязки, уютный. 2 1 - бронь (з. 83) скидка 30% ! 1204 1720 1-17. Сарафан. Размер любой. Шерсть 100%. Хорошо сочетается с вязаным комплектом "Цветочки" открытая серия под заказ 1200 1-18. Рюкзачок. Шерсть 100%. Чтобы удобно было одевать - лямки отстегиваются в нижней части. открытая серия Цвет подбирается индивидуально. полосатый колпачок 850 рюкзак 900 1-19. Шарфик любого цвета из чистошерстяной пряжи. Извините, шубку пока что заказать нельзя. Еще один вариант - с цветочками на концах. Также можно сделать с круглыми помпонами. открытая серия Цвет подбирается индивидуально. 390 1-20. Унтики из чистошерстяной пряжи. Размер универсальный. Замечательно смотрятся с зимней одеждой Пушистый кант по краю - тоже чистая шерсть. открытая серия Цвет подбирается индивидуально. 570 1-1. Размер универсальный. Связаны крючком из хлопка, воротничок застегивается на кнопку. Можно выбрать вместе или по отдельности. открытая серия Цвета на выбор: сиреневый, белый, крем, беж. Есть в наличии крем, беж и белые. воротничок 480 носочки 360 1-2. Вязаные башмачки. Размер универсальный. Любой цвет, однотонные или с контрастной отделкой. открытая серия Цвет подбирается индивидуально 300 1-3. "Лапти" Размер универсальный, верблюжъя шерсть. Хорошо смотрятся с удлиненными платьями в стиле "кантри". открытая серия 3 пары в наличии 300 1-4. Размер 32 или 36. Мерсеризованный хлопок. Универсальная шапочка. Подходит к любым платьям. Цвета крем, белый, бордовый. открытая серия Цвета на заказ: сиреневый, белый, крем, беж. 1 бордовая в наличии шапочка 775 1-5 Панамка "Колокольчик". Мерсеризованный хлопок. Панамка под любые летние платья. Цвета крем или белый. открытая серия В наличии 1 кремовая 935 1-6 Панамка с рюшем. Мерсеризованный хлопок. Панамка под любые летние платья. Цвета крем или белый. открытая серия В наличии 1 белая 935 1-7 Шапочка "Гретхен" (из нидерландского национального костюма). Мерсеризованный хлопок. Шапочка отлично подходит под платья и сарафаны "классические" по модели - отрезные по талии. открытая серия Цвета на выбор: крем или белый 1210 1-8. Беретка и носочки, вязаные крючком из хлопка. Вариант с одеждой открытая серия Цвета на выбор: сиреневый, белый, крем, беж. берет 1210 носочки 360 1-9 Жакетик-болеро, вязаный из хлопка. Цвет белый, или крем. Особенно хорош на платьях с темным верхом открытая серия Цвета на выбор: сиреневый, белый или кремовый 1210 1-10. Сумочка, вязаная крючком. Хлопок или шерсть 100%. Цвет подбирается под наряд. Лямка сумки регулируется (кнопки) - можно носить на плече и через плечо. открытая серия под заказ 670 Обувь из натуральной кожи : 2-1 Черные туфельки. Натуральная кожа. Ленты можно заменить на любой другой цвет. еще будут 4 свободны 900 2-4. Светло-бирюзовые туфельки. Натуральная кожа. Ленты можно заменить на любой другой цвет. последние пары 5 свободны 3 - бронь (з. 80, 87), 900 2-7. Замшевые туфельки цвета "кофе с молоком. Натуральная замша. Ленты можно заменить на любой другой цвет. последние пары 2 - бронь (з. 83, 87) 900 2-5. Вишневые лаковые туфельки. Натуральная кожа. Ленты можно заменить на любой другой цвет. последние пары 4 свободны, 3 - бронь (з. 86, 87) 900 2-3. Туфельки черные замшевые с цветочным рисунком. Натуральная замша. Ленты можно заменить на любой другой цвет. последние пары 4 свободны 900 2-6. Коричневые туфельки. Натуральная кожа. Ленты можно заменить на любой другой цвет. еще будут 2 свободны, 1 - бронь (з. 87) 900 Разное: 0-4. Материалы натуральные - бисер, бусинки из стекла, дерева, керамики. . . Пластиковых бусин в моих украшениях почти никогда не бывает. Бисерные украшения могут носить не только куклы, но и их мамушки-хозяюшки. :) Коллекция этих "драгоценностей" у меня очень большая. :) По вашей просьбе подберу к любому наряду. Помните, что мелкие предметы не рекомендуются детям до 3 лет! любое количество всегда в наличии Любые бусы - 220, любые заколки (пара) - 640, заколки-короны - 270 0-1. Размер универсальный, синтетика Цвет белый любое количество всегда в наличии 50 0-2. Размер универсальный, хлопковый трикотаж. Так же есть для мальчиков без рюшечек. открытая серия 4 320 0-3. Комплект: одеялко стеганое, подушечка. Хлопковые ткани, набивка - овечий сливер. Размеры: одеяло 53 х 53 см подушечка 13, 5 х 21 см Размер универсальный, очень удобный - можно не только укрывать куклу, но и заворачивать. 4 комплекта 1 - последний 2060 ЗАКАЗАТЬ КУКЛУ в одежде, заготовку куклы, купить одежду.
05.09.2012 смотреть >>
Свадьба на Кипре в апреле
Свадьба на Кипре в апреле
О свадьбе на Кипре мечтают многие пары, и один из самых частых вопросов - какой месяц лучше всего выбрать для организации церемонии на острове! Для того, чтобы подробно ответить на этот вопрос, мы решили сделать серию постов о каждом месяце, описав его плюсы и минусы, а также приложив для наглядности фотографии свадеб на Кипре, которые были организаованы WedLux в том или ином месяце. Начнём с апреля. Почему именно с этого месяца? Потому что исходя из нашего опыта ( а мы организовываем свадьбы и фотосессии на Кипре уже более 5 лет), это один из наиболее благоприятных месяцев для свадебной церемонии! Остров утопает в зелени, погода тёплая, нежаркая, солнечная, туристов и отдыхающих ещё мало, это время идеально подходит для свадебных фотосессий на природе! Плюсы свадьбы на Кипре в апреле! После затяжной русской зимы многие пары мечтают о солнце и тепле, а если планировать свадьбу дома, то надо ждать как минимум июня. На Кипре вас ждет солнце и тепло намного раньше! 1) В апреле на Кипре солнечная погода ! Среднемесячное количество осадков в апреле по данным официальной метеостатистики - 0, 3 mm! 2) Средняя дневная температура - 24 градуса ! Что позволяет проводить продолжительные фотосессии в свадебном платье любого фасона, а жених может комфортно себя чувствовать в пиджаке! 3) Остров утопает в зелени, которая с приходом летом, увы, станет более блеклой. В апреле цветут маки и много других цветов! 4) Апрель- прекрасное время для аренды автомобиля, велосипеда или квадроцикла на Кипре и путешествия по достопримечательностям острова. В более жаркое время года, такие поездки под палящим солнцем могут оставить неблагоприятные впечатления. 5) Пасха на Кипре обычно приходится на апрель ( в 2014 году - 20 апреля), поэтому можно увидеть, как киприоты отмечают этот один из самых главных праздников в году. 6) В апреле на Кипре мало туристов, это значит, что можно свободно найти безлюдный пляж для красивых фотографий, а не ждать в очереди, чтобы сделать фотографии у популярных туристами мест. Минусы свадьбы на Кипре в апреле 1) Температура воды. Среднаяя темпаретура воды в начале апреля - 17 градусов, в конце апреля - 19 градусов. Не всем комфортно купаться. 2) Ночная температура Ночью в апреле около 13-15 градусов, поэтому захватите с собой теплый свитер или лёгкую куртку. Больше примеров свадебных фотосессий на Кипре в апреле: http://baralgindesign. livejournal. com/tag/%D0%B0%D0%BF%D1%80%D0%B5%D0%BB%D1%8C Как видите, плюсы свадьбы на Кипре в апреле намного перевещивают минусы. Поэтому если вы мечтаете о свадьбе на острове любви, то задумайтесь о календарных весенних месяцах, а не только о летних! Ведь лето на Кипре официально начинается именно 1 апреля. Кстати, если вы хотите свадьбу на Кипре в апреле 2014 года, то это реально! Символическую церемонию можно провести в любой день этого месяца! Что касается официальной свадьбы на Кипре в апреле 2014, то имейте в виду, что 1, 17, 18, 21, 22 апреля муниципалеты Кипра будут закрыты в связи с праздниками. В любой другой рабочий день апреля вы ещё можете успеть забронировать свою свадьбу на острове любви! Напишите нам и ваша свадьба мечты на Кипре станет реальностью! _______________________________________________________________________________________________ Партнёры блога : Свадьба на Кипре с Wedlux Свадебное агентство WedLux: организация свадьбы за границей на Кипре, официальная свадьба на Кипре, символическая свадьба за границей на Кипре, свадьба на природе, свадьба на берегу моря, проведение свадеб на острове, свадьба за границей недорого. Свадьба на Кипре с WedLux| Фотограф на Кипре | cypruswedlux@gmail. com | Свадьба за границей
14.01.2014 смотреть >>
Итоги курса "Артбук как книга. Иллюстрация"
Итоги курса "Артбук как книга. Иллюстрация"
На днях у нас закончился очередной сезон Артбук-мании онлайн, уже восьмой. В этот раз тема была довольно непростая, но очень интересная - "Артбук как книга. Иллюстрация". Вполне ожидаемо, что к финишу пришли далеко не все, но зато у них получились настоящие книги! И хорошая новость для тех, кто не успел поучаствовать в курсе - с сегодняшнего дня я открываю доступ для самостоятельного прохождения: ♥ доступ к материалам курса + методичка + консультация = 3000 руб Купить курс Также уже открыта запись на следующий, девятый сезон, посвященный теме "Архитектурные зарисовки. Ключевые стили, идеи и движения. Городская среда и детали" ♥ 1 ноября - 27 декабря (8 недель, 8 заданий, в конце - розыгрыш призов). Стоимость - 5000 руб. Купить курс Программа курса у нас была такой: 1 неделя. Вступление. Выбор темы. Создание артбука. Структура книги, раскадровка и композиция. Взаимодействие текста и иллюстрации. Макет. 2 неделя. Работа над концепцией книги-артбука. Движение и статика. Композиционные схемы. Работа над обложкой. Черновик книги. 3 неделя. Выбор техники, материала и гаммы книги. Разбивка сюжета на 5 частей. Работа над первым разворотом. Угол зрения и кинематографические трюки. 4 неделя. Работа над вторым разворотом. Образ, стилизация, аллегорические образы. Ассоциации. Мозговой штурм. Использование референсов. Завязка. 5 неделя. Работа над третьим разворотом. Типографика. Движение и динамика. Нить повествования в книге и в иллюстрации. 6 неделя. Работа над четвертым разворотом. Персонаж, его характер. Проработка деталей. Вторая линия сюжета, авторский взгляд. Кульминация в книге и в иллюстрации. 7 неделя. Работа над пятым разворотом. Фактуры и эффекты. Развязка. Символы и трактовки, тайные знаки. 8 неделя. Индивидуальное задание. Закрытие "хвостов". Презентация книги. Интервью с иллюстраторами. Подведение итогов. Задания выдавались раз в неделю, а на протяжении каждой недели я еще выкладывала разные вдохновительные примеры в наше сообщество. За что я люблю формат курса-флешмоба - так это за коллективную энергию творчества, поддержку и синергию. Некоторые участники делились своими книжными находками, мы даже виртуально поприсутствовали на выставке иллюстраций, на которую сходила одна из участниц и потом поделилась фотографиями. И еще, конечно, бесценно само общение между участниками, поддержка и комментарии. В рамках этого курса, для читателей Артбук-мании и всех интересующихся иллюстрацией (а также мечтающих когда-то издать свою книгу) я взяла интервью у Ольги Валеевой ovaleeva. Ссылка: “Стиль есть у каждого от природы” – интервью с Ольгой Валеевой. А теперь, впечатления и итоговые работы самих участников: Natali Lim : " Во-первых, ОГРОМНОЕ спасибо за такой чудесный проект. Мне понравилась подача информации, вот просто очень понравилась!Сама педагог, знаю, как непросто бывает донести информацию до широкого круга)))тут все было великолепно: сам материал, иллюстрации, задания! Теперь это пособие у меня настольное. Я уже писала в инстаграме, что курс помог мне избавиться от кучи глупых комплексов-я перестала бояться чистого листа в двух направлениях-написать первую строчку и поставить первую точку. И мне настолько понравилось работать над собственной фантазией, что я всерьез задумалась, а не продолжить ли мне двигаться в этом направлении. Что еще хотела сказать всем, кто по каким-то причинам зашел в тупик: никогда, слышите, никогда не сравнивайте себя ни с кем вообще!Не пытайтесь подражать, не выкручивайте себе руки и мозг попытками "сделать как у вон той тети". Не надо! Просто берите и делайте. Я переделывала КАЖДЫЙ свой лист по три-четыре раза. То тушь потечет, то концепция поменяется, то криво, то косо. Но я все равно с упорством мула продолжала что-то делать. Да, наивно, да, далеко от канонов, да, смахивает на работу школьника-второгодника. И что?Это моя работа, которая принесла мне бездну удовольствия, помимо, разумеется, знаний. Очень помогли выложенные в начале работы курса иллюстрации. Я вдохновилась, поняла чего хочу. Очень надеюсь увидеть остальные работы! Желаю всем вдохновения и желания творить без остановки! И еще раз хочу сказать спасибо за Артбукманию в принципе и этот курс в частности. Надеюсь, что мне еще представится случай поучаствовать в каком-то из курсов. p. s. я все-таки не выдержала)))И вчера подарила другу свое творение. Слушайте, ради таких эмоций можно и потрудиться :):):) " Анастасия Кустова : " Надо сказать, работа была сложной, требующей большого упорства и самодисциплины, и я рада, что у меня получилось, конечно, есть всегда к чему стремиться, но для первого опыта я довольна! Спасибо за такой проект! Сама бы я не решилась;) Хочу сказать, что хоть было и не легко, мне очень понравился курс, много нового узнала и взглянула по-другому на иллюстрацию. Я еще напишу впечатления о курсе в Instagram вместе с видео книжки ;) Всем участникам желаю не сдаваться и обязательно завершить свои работы. Знаю по себе, что все мы работаем в разном темпе. На какие-то работы уходит больше времени, поэтому я уверена, что еще немного времени и книжки созреют ;) И еще спасибо Вам всем за приятное общение! " Спасибо всем участникам! Ваши примеры очень вдохновляют, не останавливайтесь на достигнутом! А для тех, кто не в курсе, что у нас здесь происходит, но хотел бы поучаствовать, расскажу какие есть варианты: • бесплатный онлайн-курс и флешмоб " Алхимия творчества " с ежемесячными заданиями, который идет с начала 2015 года и до его конца. Об организационных и рабочих моментах можно почитать здесь, все посты на эту тему - по тэгу алхимия творчества ; • девятый сезон: "Архитектурные зарисовки. Ключевые стили, идеи и движения. Городская среда и детали. " Даты проведения: с 1 ноября по 27 декабря (8 недель). Стоимость - 5000 руб ; • самостоятельное обучение по любому из уже прошедших курсов: - "Акварель + графика" ; - "Зарисовки в путешествиях" ; - "Артбук как книга. Иллюстрация". Доступ к материалам курсов, все задания в виде книги-методички + консультация. Стоимость любого одного курса - 3000 руб, все три - 9000 руб; • полный курс "Артбук-мания 2015" - девятый сезон "Архитектурные зарисовки. Ключевые стили, идеи и движения. Городская среда и детали" онлайн + доступ к материалам курсов "Акварель + графика", "Зарисовки в путешествиях" и "Артбук как книга. Иллюстрация" (сезоны 6, 7, 8), все задания в виде книги-методички + консультация - 12000 руб. Записаться на курс Если возникли какие-то вопросы - не стесняйтесь, пишите! Почтовый ящик - artgamevision@gmail. com. Отзывы и итоги некоторых участников предыдущих сезонов - http://delnara. livejournal. com/247758. html Также вы можете пройти интенсивный курс по зарисовкам в путешествии, артбукам и акварели, совместив это все с невероятным путешествием в наших арт-турах! Ближайшая программа: Таиланд+Камбоджа, по самым ярким местам. Это то, от чего начинает бешено колотится сердце и ощущение, что ты попал в фотошопную картинку. Две недели впечатлений и рисования нон-стоп, две страны, две культуры; джунгли, мангры, пляжи, острова. ● даты: 8-22 ноября; ● маршрут: Бангкок, СиемРип (храмовый комплекс Ангкор Ват), КхаоСок (национальный парк, озеро Чео Лан), Краби (национальные парки на островах Андаманского моря), Бангкок; ● стоимость: 1400$; ● активное путешествие + обучение рисованию = живой тревелбук, наполненный впечатлениями. Забронировать место (по предоплате). Это нетуристический Бангкок из смеси пряностей, трущоб и небоскребов, контрасты, поражающие воображение. Прогулка по каналам на длиннохвостой лодке, индийский и китайские кварталы, которые вдохновят даже самого предвзятого путешественника. В программе предусмотрены лучшие места для рисования - антуражные и колоритные. Это затерянная в джунглях национального парка жемчужина Кхаосок - озеро Чео лан. С многочисленными пещерами, вымытыми водой и множеством сталактитов и сталагмитов, которые природа искусно переплела с вечнозелеными растениями. Глубина озера в некоторых местах достигает 150 м. Ночевка и рисование на озере, незабываемая возможность прыгать в воду прямо из кровати. Поход через джунгли в дикую пещеру прямо босиком, а утром - прогулка на лодке сквозь стелющийся по воде туман и наблюдение за жителями джунглей. Место пока еще не поглощенное пакетным туризмом, живое и дикое. Это Краби - уникальный ландшафт, сочетание карстовых гор и песчаных пляжей Андаманского моря. А также день, проведенный на необитаемом острове, с посещением рэгги-баров и лучших клаймберских спотов. Закаты у моря, с фруктовыми коктейлями и рисованием, вперемешку с купанием в теплом море. И, конечно же, древний Ангкор, который не нуждается в представлении. Те самые вековые корни деревьев, переплетенные с поросшими мхом камнями, высеченные орнаменты и рисунки. . . Город Сием Реап, самый большой в мире и загадочный храмовый комплекс. Подробная программа
29.09.2015 смотреть >>
Мастер-класс Сергея Хватынца в Калуге. Отчет. Часть 2
Мастер-класс Сергея Хватынца в Калуге. Отчет. Часть 2
платья: Belle Epoque hair&makeup: Евдокимова Людмила По workshop-у у нас были большие планы, а большие планы требуют серьезной проработки :) Прежде всего это платья. Мы не можем себе позволить обычные или дешевые платья из ряда - лишь бы были :) Поэтому, мы договорились с творческой мастерской свадебных платьев Belle Epoque, которая любезно предоставила нам целых три своих шикарных платья в стиле ампир. Второй вопрос - где проводить съемку? Погода хорошая, но хочется охватить и интерьерную съемку и съемку на пленере. В Калуге совсем не много мест с достойными интерьерами. Копая в Москве Интернет по запросу "рестораны и гостиницы Калуги" мы, к сожалению, ничего толкового найти не смогли, но Роман Поляков подсказал нам ресторан с верандой. Ресторан называется "Крылья". Прибыв в Калугу, уже поздно вечером, мы посетили сие заведение. Нашему изумленному взору открылась очень красивая, во французском стиле, светлая веранда. От переизбытка чувств мы прямо там и отужинали :) Было вкусно :) Еще до нашего приезда Роман провел все переговоры с администрацией по поводу проведения съемки на веранде ресторана. Третий вопрос - кого снимать? Опять же пара должна была быть стильной: на девушке должно было красиво смотреться платья, а у жениха должен был быть стильный костюм. Удаленно, из столицы, этот вопрос решить не удалось. Была идея привезти пару из Москвы, но с этим вариантом не сложилось. Стали копать fashion bank и у нас все получилось и даже больше :) Подробности ниже. Четвертый вопрос - мейк и стайл. К мейку мы всегда особенно придирчивы, поэтому нужен специалист высокого уровня. Решить эту задачу помогла стилист-визажист Евдокимова Людмила, полностью удовлетворив наши избалованные московскими специалистами вкусы :) Мейк - тот что нужен! Мастер-класс трех дневный - нужно где-то разместиться на ночь. Неприятно удивили высоченные цены на гостиницы Калуги. Цены московские за номер чуть лучше студенческого общежития. Повезло найти дом за городом в деревне Мешково. Дорога туда была очень веселая :) садишься в машину на заднее сидение, а приезжаешь на переднем - хорошенько кувыркало :) Но жилье оказалось хорошим - тишина, чистый воздух, запах натопленной избы, три просторные комнаты и удобства под одной крышей - не хватало только массажа после дня в студии и пленере :)) Итак, съемочный день начался с веранды ресторана "Крылья". Первой парой был сам Роман Поляков с супругой Женей. Роман очень хочел сам снимать, а Женя фотографироваться :)) Надо сказать, что в 2010 году мы снимали послесвадебную фотосессию Ромы и Жени в Малибу и фотография с этой съемки напечатана в май-июньском номере журнала Счастливая свадьба! Отличная это штука - Live View :) Тут появилась Наталья, наша модель :) Женино платье, как нельзя лучше сочеталось по стилю с дизайном веранды. Знакомьтесь, это Артем и Наталья Шорохова. Артем специально приехал к нам на мастер-класс из Москвы, а Наташа - модельер-художник. Утром веранды была очень хорошо освещена слонцем, поэтому видео свет почти не применялся. Что-то такое я там рассказываю :) Похоже озадачил :)) Маленький перерыв и отсмотр отснятого материала. Вот так вот :)) К нам присоединилась Лера. Познакомились мы с Лерой на fashion bank-е. К этому моменту на веранде стоял полный бардак :) все, что можно было предвинуть было передвинуто. Заходил хозяин, посмотрел на все это и попросил не класть моделей на столы :) Сверху фотографии темнеет проход в сам ресторан. В ресторане в это время идет детский утренник, а мы зажигаем с двумя невестами :)) Периодически, смотря в зал, вижу любопытные взгляды :) Просили повторить снимок с московского мастер-класса с невестой, лежащей на полу под фатой. Нас неожиданно посетил самый смелый ребенок, за которым тут же прибежал родитель :) Перейдем к съемке на пленере. В Калуге наблюдается катастрофическая нехватка красивых мест для прогулки. Поехали, как мне сказали, в одно из самых популярных мест - калужский областной краеведческий музей (бывшая когда-то усадьбой купца И. М. Золотарева). Поглядим, сказал я себе :) Все действо проходило под чутким взглядом бабушек и отдыхающих :) Вообще, нужно отдельного фотографа, который будет с телевиком незаметно снимать эмоции на лицах прохожих. . . каждый их них заинтересован в происходящем, но в своем собственном смысле :) Полное солнце, облаков нет - отличная возможность показать съемку пары на открытом солнце без отражателя и вспышек! Эти сумасшедшие блики в глазах от белых колон и стен, освещаемых солнцем. Ну и конечно, лестница :) в несовсем привычном ракурсе. . . Большой отражатель, это не только отражатель и хороший зонтик, но еще и хороший заслонятель :) и финальная фотография на телевизор :)) от Сергея Королькова уф. . . пора заканчивать свой затянувшийся рассказ :) Хочу сказать большое спасибо Роману и Жене Поляковой за организацию сего мероприятия. Спасибо девчонкам и Артему, что терпели все наши творческие задумки :) Было действительно весело и легко :) Спасибо всем за отзывы! Теперь, вам главное не лениться и применять в жизнь полученное. Отчет. Часть 1 тут. Отзывы и коментарии участников Ксения Абрамова В первую очередь хочу поблагодарить Вас за такую огромную возможность попасть на данный мастер-класс. За три дня я получила такой опыт, столько советов, сколько ни в одной книге не прочитала бы, наверное, за всю жизнь. Сергей, Вы настоящий мастер! мне есть к кому стремится, к чьим работам да и просто личностным качествам. Так же это взрыв эмоций, куча планов на будущее. Иногда думаешь, что всё, что узнал никому не расскажешь, будешь держать в секрете, но реально понимаешь, что надо рассказать всё, что знаешь, иначе работа не пойдет. Спасибо Вам большое!! Вы Профессионал. Поляковы Роман и Евгения Хотелось бы написать отзыв не совсем о пройденном мастер классе, а о всём периоде знакомства с такими замечательными людьми, как Сергей и Аня. Мы знакомы с ними чуть больше года и успели побывать разных ситуациях. Побывали учениками, парой которую снимали Сергей и Аня и успели даже поработать немного вместе :) И во всех этих статусах было необычайно приятно, познавательно и позитивно. Каждая встреча это такой эмоциональный заряд. При каждом общении получали столько интересной и нужной информации которая давала заряд и желание работать и развиваться дальше. Что уж говорить о трёх днях проведённых вместе бок о бок. За эти дни произошёл, как говорит Сергей, "срыв шаблона" :) В этот раз собралось много ребят, которые только начинают свой путь в фотографии и это просто бесценная встреча и знания для всех нас и конечно же самое яркое впечатление - это практика. После такой вроде короткой съёмки мы все поняли, что даже в самых обычных и простых местах можно сделать действительно интересные кадры. И те места которые были не самыми любимыми в съёмке станут просто хитами, после того, как Сергей показал как можно увидеть красоту в простых вещах и местах :) В общем, мы очень рады, что судьба нас свела с ребятами. Хотелось бы пожелать успехов вам в дальнейшем развитии и вдохнуть ещё много и много сил в молодых фотографов и других людей. У вас это так здорово получается! :) Илья Ахлюев Дорогие Сергей и Аня! Вот прошла неделя спустя завершения мастер-класса и хотел выразить Вам свою благодарность! Мысли более-менее структуризировались, два раза прослушал запись с диктофона и кое-какие соображения накопились. Начнем с того, что рамки данного мероприятия не укладываются в простое понятие "мастер-класс", это намного большее, я бы сказал "прошел обучение", нежели "прослушал мастер-класс". С включением и тренингов и мастер-классов на абсолютно разные темы, но тесно переплетающихся друг с другом и реально необходимых для свадебного фотографа, о существовании нюансов которых ты даже не догадывался. До сих пор не пойму как такой большой объем информации можно было получить и самое главное понять и усвоить за такой короткий период времени. Но Вы смогли преподнести и самое главное донести информацию наиболее доступно и открыто. "Разрыв шаблона" и "вынос мозга" с последующим разложением на полочки - всё это у меня произошло. И это реально круто! Спасибо большое за теплоту общения и за знакомство с великолепными людьми! Думаю у нас всех будет чего обсудить между собой, дополнительно обменяться опытом и впечатлениями. Надеюсь на следующие встречи! P. S. Скажу больше, Вы открыли во мне лично второе фотодыхание, так как я фотограф самоучка и свой предел "саморазвития" я уже достиг, а методы проб и ошибок на данном этапе уже не помогали. Вы стали отличным стимулом и "пинком" вперёд ;) Спасибо! Сергей Корольков Еще раз хочу поблагодарить за ваш мастер класс. Было достаточно увлекательно на практике и доступно разъяснена теория ведения свадебного дела. Для себя внутренне много почерпнул, так же как и технически. Большое спасибо Анне, к сожаление не так много с ней поговорил как хотелось бы ) Елена Коптева Дорогие Сергей и Анна! Хочу сказать Вам огромное спасибо за то, что приоткрыли мне Ваш мир фотографий - он действительно особенный! Вы научили меня смотреть на мир по-новому! Спасибо вам за терпение, за доброжелательность и отзывчивость! Сергей и Анечка - не только замечательные люди, но и превосходные учителя и пример достойных и качественных фотографий!!! Вы поставили на пьедестал СМЫСЛ ФОТОГРАФИИ, а не красивую обёртку, и именно это я мечтаю почувствовать и отразить в своих работах! Ваши фото очень имрессионистичны, по ним ощущаешь эмоции, настрой, даже характер человека! Вы пробудили во мне не только фантазию, но и способность чувствовать и пытаться создавать по-настоящему живые фотографии! И Ваш мастер-класс дал мне возможность понять тот путь, по которому я должна идти и направлять все свои старания. Уверена, что благодаря Вам, меня ждет еще много интересных открытий! Спасибо еще много раз, дорогие!
23.05.2011 смотреть >>
Кулон с уваровитом и минералами Берегиня
Кулон с уваровитом и минералами Берегиня
Кулон с уваровитом и минералами Берегиня Вы можете купить кулон. Свяжитесь со мной! Ирина. Цена за 1 кулон: 1200 руб. (+200 руб. пересылка почтой в другой город, оплачивается отдельно) Пересылка по России осуществляется ценной бандеролью 1 класса, доходит в среднем за 7-10 дней, в другие страны - мелким пакетом, от 2 недель. Повседневный кулон - талисман на металлической основе, инкрустированый уваровитом и минералами. Кулон квадратный: основа цвета латуни, в центре уваровит, по краю лазурит. Кулон круглый: основа серебристая, в центре уваровит, по краю хромдиопсид. Центральный элемент в кулоне отвлекает внимание от дурного взгляда и зависти. ***** Свойства камней**** Уваровит - ценный коллекционный материал и ювелирный камень, который иногда называют уральским изумрудом. В Российской истории уваровит известен как «императорский камень», поскольку склонность к нему питала Екатерина II. В качестве талисмана уваровит способен принести хозяину удачу в любви и счастье в семейной жизни, способен возбудить любовную страсть. В качестве лекаря помогает при головных болях, мигрени, улучшает слух и зрение, снимает усталость, успокаивает и нормализует сон. Хромдиопсид, свойства камня. Часто этот минерал называют "якутским изумрудом" за красивый зеленый цвет, не уступающий по красоте изумруду. Это еще относительно "новый" минерал и свойства его, как талисмана, еще изучаются. В цветотерапии известен общий успокаивающий эффект зеленого цвета, он создает в организме ощущение мира и равновесия, помогает справиться со стрессом. В связи с этим украшения из хромдиопсида рекомендуется носить людям тех профессий, которые ежедневно подвержены воздействию на психику, для снятия напряженния и сохранения гармонии в душе. Лазурит — «небесный камень». В народной медицине бытует мнение, что лазурит восстановливает зрение; для этого нужно в течение нескольких минут ежедневно всматриваться в камень. В некоторых странах изделия из лазурита рекомендуют носить на животе беременным женщина, считая, что он предохраняет от выкидышей и облегчает приступы токсикоза. В Древнем Египте лазурит считался божественным камнем, с помощью которого можно общаться с богами. В Европе лазурит почитали, как камень искренности. Полученное в подарок украшение с лазуритом расценивалось как истинное проявление дружелюбия. Помогает человеку в духовном развитии, он постоянно напоминает ему, что все в мире имеет божественное начало, поэтому прекрасно и достойно любви и уважения. (Информация из открытых источников в Интернете. ) ****** Размеры кулонов: 2, 5 квадратный и 3 см круглый. Длина цепочки 50 см. В комплект к любому из кулонов вы можете приобрести перстень с уваровитом, арагонитом и авантюрином (как на фото). Цена перстня 1000 руб. Модный тренд Украшения "STASIRRA" - для вашего индивидуального стиля! **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ УКРАШЕНИЙ STASIRRA Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email Модный тренд:Украшения STASIRRA
21.10.2013 смотреть >>
Мой родной город Черновцы
Мой родной город Черновцы
Я очень люблю Черновцы. Благодарю Бога за то, что родилась здесь. К очередному дню любимого города я приготовила подарок - уникальная коллекция украшений с фотографиями Черновцов. Морально созревала к этой идее около года, летом случайно познакомилась с новой выставочной галереей Sweet АРТ в центре города, и сразу почувствовала, что это место станет хорошим домом для моей коллекции - мы договорились, что ко дню города в начале октября украшения будут выставляться и продаваться в этой галерее. Несмотря на достаточное время на подготовку, делалось всё снова двумя заходами по двое суток непрерывной работы с максимумом кофе и минимумом сна, встречала рассветы с эпоксидкой в руках. Результатом я более чем довольна=) Пару фото здесь, полную коллекцию пожалуй всё же в контакте покажу, в наличии сейчас меньше половины осталось. Просят сделать продолжение коллекции=) Заметка в газете выглядела так=) Несколько самых любимый украшений: Кулон "Птица просвещения" (для тех ценителей знаний, кто заходил во внутренний двор Областной библиотеки на ул. Кобылянской) Автор фото Леонид Прокопчук Серьги "Брусчатка на Кобылянской" (наша, именная=)) Автор фото Алексей Хритоненко Серьги "Пьяные купола" Автор фото Сергей Деркач Колье "Любимый город" Автор фото Андрей Жерновой Браслет "Лица Черновцов" Автор фото Вера Шульга Набор серьги и кольцо с изображением, украшающим стену кафе с названием "Найкраща кав`ярня на розі Університетської і Сковороди" (идея фрески спёрта с одной картинки в нете, модифицирован задний план - вместо эйфелевой башни - силуэты нашего города) Больше - здесь http://vkontakte. ru/album-14518365_143840859 Незадолго после появления коллекции на сайте анонимных вопросов мне пришёл новенький вопрос=) Процитирую=) Кто (или что) вдохновил тебя на создание серии "Черновцы"?? Ты будешь против, если кто-то позаимствует твою идею, и создаст серию украшений о своем городе? Меня вдохновил мой любимый город и талантливые фотографы нашего города. Я против подобных вопросов изподтяжка - а творить не в праве кому-то запрещать=) Если моя серия украшений вас вдохновила - это шикарная награда мне, как и ваша приписка где-нибудь рядом с вашей будущей коллекцией о том, кто вдохновитель=))) Идея-то вовсе не моя, серьги с ейфелевой башней, Нью-Йорком и Венецией - не новинка. Но мне эти города не так близки, как мой. Напишите мне в личку открыто, я с радостью поделюсь информацией, расскажу больше о идеях моей коллекции и с интересом посмотрю что у вас получится. Ну или хотя бы скажите о каком городе идёт речь, любопытно же=))) Спасибо за ответ, мне было просто интересно узнать твое отношение))) Если я когда-нибудь буду создавать украшения, то ты обязательно будешь в числе вдохновителей! Спасибо за вопрос и буду рада познакомится в будущем=) Я серьёзно отношусь к авторскому праву и к себе в первую очередь, стараюсь следить за тем, кто меня вдохновляет и благодарить их за это. С отслеживанием родоначальника той или иной идеи сложнее, тут далеко не всегда удаётся найти автора оригинала, но думаю для каждого есть человек, который стал вдохновителем какой-то идеи=) И конечно одним из сильнейших позитивных моментов в этой коллекции были отклики незнакомых людей издалека о том, что им понравились украшения и они, посмотрев их, хотят наведаться в Черновцы - я в восторге, всем добро пожаловать!
03.11.2011 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac.
Энциклопедия стилей от Ante Kovac.
Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/
16.10.2016 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac.
Энциклопедия стилей от Ante Kovac.
Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/
16.10.2016 смотреть >>
Кулон талисман с крокоитом и кошачьим глазом "Берегиня"
Кулон талисман с крокоитом и кошачьим глазом "Берегиня"
НА ГЛАВНУЮ СТРАНИЦУ САЙТА Кулон талисман с крокоитом и кошачьим глазом "Берегиня" Купить кулон: 1600 руб. (+200 руб. пересылка почтой в другой город, оплачивается отдельно) Пересылка по России осуществляется ценной бандеролью 1 класса, доходит в среднем за 7-10 дней, в другие страны - мелким пакетом, от 2 недель. Повседневный кулон - талисман, который подойдет женщине любого возраста, в том числе девочке. Подвеска на металлической основе цвета латуни. Инкрустация: редкий минерал крокоит кораллово-красного цвета, крокоит коричневый, синий кошачий глаз. Глубокий синий цвет кошачьего глаза по краям удачно подчеркивает яркий красный крокоит в центре, в результате кулон выглядит строго и насыщенно. Размер подвески 2, 3 см Длина цепочки 50 см Крокоит, свойства камня. Наделен способностью веселить своего владельца, создавать ему хорошее настроение, наделять остроумием и изобретательностью по части развлечений. Также считается, что женщин крокоит способен наделить их такой сексуальной привлекательностью, что от поклонников не будет отбоя. Крокоит — талисман людей творческих профессий. Он привлекает к ним успех, славу и признание. Крокоит является редким и поэтому ценным коллекционным минералом. Он яркий и привлекательный. Название минерал получил от греческого слова crocos — шафран. Кошачий глаз - общеизвестный камень - оберег, предохраняющий от сглаза и недобрых вглядов. Кулон талисман с крокоитом и кошачьим глазом "Берегиня" Купить кулон: 1600 руб. (+200 руб. пересылка почтой в другой город, оплачивается отдельно) Пересылка по России осуществляется ценной бандеролью 1 класса, доходит в среднем за 7-10 дней, в другие страны - мелким пакетом, от 2 недель. Повседневный кулон - талисман, который подойдет женщине любого возраста, в том числе девочке. Подвеска на металлической основе цвета латуни. Инкрустация: редкий минерал крокоит кораллово-красного цвета, крокоит коричневый, синий кошачий глаз. Глубокий синий цвет кошачьего глаза по краям удачно подчеркивает яркий красный крокоит в центре, в результате кулон выглядит строго и насыщенно. Размер подвески 2, 3 см Длина цепочки 50 см Крокоит, свойства камня. Наделен способностью веселить своего владельца, создавать ему хорошее настроение, наделять остроумием и изобретательностью по части развлечений. Также считается, что женщин крокоит способен наделить их такой сексуальной привлекательностью, что от поклонников не будет отбоя. Крокоит — талисман людей творческих профессий. Он привлекает к ним успех, славу и признание. Крокоит является редким и поэтому ценным коллекционным минералом. Он яркий и привлекательный. Название минерал получил от греческого слова crocos — шафран. Кошачий глаз - общеизвестный камень - оберег, предохраняющий от сглаза и недобрых вглядов. Украшения "STASIRRA" - для вашего индивидуального стиля! **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email НА ГЛАВНУЮ СТРАНИЦУ САЙТА
16.09.2013 смотреть >>
